从“宋韵今辉”大展汇聚千年艺术文脉，到中国设计智造大奖闪耀的科技星火，再到杭州国家版本馆承载的建筑美学……一个个火爆“出圈”的文化热潮背后，都有一个共同的名字——中国美术学院。

以天地绘心，以湖山造境，中国美院师生直面时代的需求、人民的期许，抒写美、诠释美，也成就了自身的美。

2006年2月23日，时任浙江省委书记习近平同志主持召开省委常委会会议，专题研究中国美术学院工作，强调要积极支持中国美术学院加快向世界一流大学目标挺进，并亲自为学校确定了“加快建设成为体现中国文化艺术研究和教学最高水平的世界一流美术学院”的战略目标。

20年来，中国美院始终牢记总书记殷切嘱托，深学笃行习近平文化思想，坚守文化自觉与时代使命，在历届省委、省政府大力支持下，构筑起独特的学术品格与育人气象，在学科建设、人才培养、艺术创作与研究、服务国家战略及国际交流合作等领域取得重大成果，走出了一条特色化发展的一流大学建设道路。

杜英树下

走出艺术英才

中国美院象山校区，山北水边，挺立着一棵茁壮的杜英树。围绕着它，群木成林，枝繁叶茂。

师生们忘不了2005年的那个春天，习近平同志到象山校区考察，种下了这棵象征坚忍和朴实的杜英树。

如今，杜英树下已走出一大批青年艺术人才。他们把艺术之根扎到乡土最深处，用鲜活的生命体验磨炼现实感受力，用画笔和镜头与人民群众建立起心灵的联系。

2026年2月23日，一场名为“大学望境”的展览将在中国美术学院美术馆开幕，展陈艺苑硕果，传承育人使命。

提前探营时，记者看到展厅三楼一本本摊开的写生本上，细腻勾勒着传统民居的牛腿、雕栏等。“下乡采风”历来是美院师生深入生活的重要传统。近年来，学校在此基础上提出“以乡土为学院”的艺术创作和教育主张，引领师生在扎根乡土中认识世界、体悟民生，在躬身实践中涵养艺术感知力、激发创造力。

《黑神话：悟空》中让玩家沉醉的角色图鉴系统“影神图”，就是这一教育理念结出的果实。中国美院中国画学院毕业生刘承龙，从《山海经》等传统典籍插画中汲取灵感，两年间共创作百余幅宋式水墨风格的作品。“学生时期跟着老师两度赴山西采风，寺庙的壁画、古建的雕塑，都给我极大震撼。”刘承龙说，正是在美院求学时种下的种子，让他能自然地将东方美学融入现代游戏设计，实现传统与当代的完美转化。

“我们牢记总书记嘱托，以艺术教育与创作‘国家队’立身，高举‘以人民为中心’的艺术旗帜，奋力将文艺创造写到民族复兴的历史上、写在人民奋斗的征程中。”中国美术学院党委书记沈浩说。

2018年，在接到为中国共产党历史展览馆创作巨幅雕塑《攻坚》的任务时，中国美术学院教授杨奇瑞曾一度陷入沉思：如何以雕塑传递中国人百折不挠的精神？团队想到了最核心的元素——人！他说：“我们塑造英雄与英雄的精神世界，创作了67位人民英雄的面容。相信多年后，这些面容将依然深切感人。”

为时代塑像，为人民抒怀，为民族铸魂。20年来，中国美院师生的创造身影，闪耀在上海世博会、G20杭州峰会、杭州亚运会等宏大舞台；闪耀在西湖、运河景观和安吉余村、文化礼堂的城乡建设；近四届全国美展，中国美院摘得金奖7项、银奖7项、铜奖13项，稳居全国艺术院校榜首；持续推出“国美夜校”“乡村艺课”“美美讲堂”等，以艺术点亮生活，助力大众精神共富。

艺科融合

舞动时代前沿

时代浪潮奔涌，艺术与科技融合同行。生长在杭州这片科技创新的沃土，中国美院在艺术与科技的碰撞中探寻发展新径，以美学之光赋能新质生产力，让创意与技术双向奔赴、彼此成就。

2025年12月12日，第十届中国设计智造大奖（DIA）颁奖盛典在中国美术学院良渚校区举行。会跑会飞的两栖汽车，会变形会发光的情绪衣……一件件兼具科技质感与艺术美感的新作，带来视觉震撼与创意思考。

“强脑科技、宇树科技、云深处科技……都曾参与DIA舞台角逐并获得佳绩，如今已成为行业标杆。”中国美院教授、中国设计智造大奖秘书长卢涛感慨万千。从创设之初的“请着来”到如今的“争着来”，从“萌芽破土”到佳作迭出，DIA早已从中国工业设计领域的首个学院奖，成长为国内最具影响力的工业设计赛事和全球智能设计领域的重要交流平台，10年累计吸引6000余家高精尖企业及800余所高校科研院所参与，覆盖人工智能、生命健康等前沿领域，众多参赛项目成功产业化。

艺科融合，核心在艺术智性。“人工智能越发达，就越需要艺术智性的照亮与校准。”中国文联党组成员、副主席、书记处书记高世名在中国美院工作时，曾提出两个AI的核心理念——人工智能与艺术智性。

中国美院关于“艺科融合”的探索早已起步——2010年整合成立跨媒体艺术学院，2018年中国国际设计博物馆开馆，2021年创新设计学院成立。课程体系的迭代，更见融合的深度。学校始终坚守“价值标尺”，在技术浪潮中锚定人文航向，2015年便将“人工智能、语言与伦理”等通识课程引入课堂，引导学生思考科技向善的伦理命题；2020年起，逐步形成完善的人工智能课程群；同时，积极联动国内外学术资源，发起成立全球设计智造协同创新智库，推动教学变革，为艺科融合注入思想动能。2025年，与浙江大学联合开设“智能艺术与设计”微专业，汇聚两校顶尖资源，对接社会发展与产业升级需求。

高能级平台的搭建，让艺科融合落地生根，长成参天大树。中国美院牵头创建全国首家文化创意类特色小镇“艺创小镇”，已发展为国家级文化和科技融合示范基地，汇聚企业1800余家，成为长三角重要的文创产业高地，孵化出游戏科学、项氏兄弟等行业头部企业。

美美与共

汇通中外艺术

“艺术是打破文化隔阂、促进文明互鉴的桥梁。中国美术学院立足‘全球本土双轮驱动、人文科技双向会通’，举办一系列‘熔铸古今、汇通中西’的重大展览集群，反映了中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展在各个艺术领域的实践。”中国美术学院院长余旭红说。

2023年9月，“大道无极——赵无极百年回顾特展”在中国美术学院美术馆开幕。特展以中国视角为锚点，打破了西方世界对其艺术生涯的认知定式，让世界看到了一位扎根东方、融通中西的艺术巨匠的生动面貌。

五个月展期里，特展收获了25万人次的线下驻足、8亿次的线上传播。杭州亚运会期间，特展接待了专程赶来的组委会成员以及运动员；首届良渚论坛期间，来自全球83个国家的84位艺术家前来交流。阿联酋艺术家阿尔玛哈·哈马德·阿里穆罕默德·贾拉激动地说：“赵无极对中西方文化传统的完美融合，以及绘画风格的转变，都非常精彩！”

20年来，中国美院坚持在西方艺术的核心现场展开深度对话与实践：“地之缘”计划以田野考察重新思考亚洲艺术的在地性与现代性；重返斯特拉斯堡追溯“国美前历史”，为中欧艺术未来提案；旧金山特展构建跨洋艺术教育对话；“天问2023”行动奔赴十余个全球文明现场，展开跨地域、跨学科的人文探索。

以诚相待，方得相知。这份真诚与坚守，在全球艺术界收获了深厚情谊，也不断拓宽着中国艺术的“朋友圈”。

从建校之初“调和东西艺术”的初心，到新世纪“全球本土双轮驱动”的战略深化，再到“到源头饮水，与伟大同行”的自觉行动，直至“熔铸古今、汇通中西”的持续探索，中国美院更自信、更主动地参与全球艺术教育与文明对话，以艺术用情用力讲好中国故事，参与塑造世界艺术新格局。

英国艺术史泰斗贡布里希、美国著名汉学家高居翰将毕生私人藏书近万册及珍贵教学资料捐赠给中国美院；牛津大学原副校长杰西卡·罗森不计个人报酬，将中国美院自2015年至今发放的工资在牛津大学设立专门账户，全部用于中国美院博士研究生培养和联合课题研究。

如今，中国美院的国际身影愈发坚定而鲜明。学校与“威尼斯双年展”等国际顶级艺术平台签订战略合作协议并联合举办高水平学术活动，受邀承担第61届威尼斯国际双年展中国馆策展任务，王澍、陆文宇教授获任2027年威尼斯建筑双年展策展人，深度参与全球艺术生态的构建。

在全球艺术舞台上发出中国声音，不仅需要自信的姿态，更需要坚实深厚的学术根基。近年来，中国美院矢志不渝地投身于中国艺术的自主知识体系建设：历时十年，举全校之力全面梳理二十世纪以来美术学各方向的学术思想、发展历程和艺术成就，出版了1500万字的《国美之路大典》44卷，这是中国现代艺术教育史上规模最大的一次学术梳理。2025年，学校又牵头启动《中国历代书法大系》编纂研究工程，立志打造中国书学研究高峰。

丹青绘初心，望境写芳华。“我们在这里践行‘品学通、艺理通、古今通、中外通’的四通精神，策动‘秉人民之心深耕中国社会、继民学精神再兴乡土生活’的社会实践，推进‘行健、居敬、会通、履远’的东方育人理想。代代学生勇当实干家，善作践行者，从这里奔返社会，组成当代艺术创作、研究和教育的生力军。”中国文联副主席、浙江省文联主席、中国美术学院学术委员会主任许江说。

20年，艺术文脉似年轮延续，大学精神如钟声不绝。中国美院始终以奋进之姿，深耕不辍、笃行致远，奋力续写加快建设世界一流大学的崭新篇章。