【3】

今年3月，张大马在社交平台发了小视频，讲述了“短剧导演的三大痛点”，其中一条就提到了“预算不足”：“很多制片公司连导演要的服装道具场景都给不到，还谈什么品质？”

作为头部厂牌，马厩制片厂向来舍得在服化道、置景、摄影、班底搭建等方面砸钱。

合伙人加菲说过，“该拍摄15天，就不能拍10天。”

年初接受媒体采访时，张大马提到，市面上单部短剧的拍摄成本普遍在50万，马厩的成本通常高于市场50%以上，多的成本在质感上可以跟市场拉开很大差距。

入局短剧后，张大马和合伙人加菲搭建了杭州星链无限传媒有限公司，先后成立了都市情感短剧厂牌“马厩制片厂”和主打创新题材的厂牌“赤兔制片厂”，艺人经纪业务依托杭州艺粲影视传媒有限公司展开，旗下有王格格、刘萧旭等演员。

内容创作上，“马厩”奉行“创作者中心制”，成立多个创作者牵头的工作室，比如“宇航创作室”、编剧红柳牵头的“红柳剧本工作室”等。“马厩”旗下有两到三套固定的制作班底，导演则大多由张大马、十月时、瓦力张担任，保证内容创作的质量。

“马厩”的产量不高，但质量能打，因为这里聚集了一群纯粹的创作者，从导演、编剧、主演，到场务到美术、道具、灯光、摄影，大家做这事都很单纯。

在张大马看来，既然戏是给观众做的，那就“应该为更多观众做短剧”：“夸奖会给我们很大的动力和信心，否定和建议会让我们反省、提醒自己，你远远没有那么好。100条评论里，如果50条是有道理的，也就是马厩把戏做得更精进的原因。”

前不久，网友发现男主周晟安用一支两块钱的碳素笔签字，张大马立马在直播中道歉：“给霸总一个水笔写字，就这导演大家还夸多细腻，我听着都脸红。”

在很多网友眼中，“马厩”是短剧界的“正午阳光”，张大马“不敢”：“咱们没那个水平，咱还是一个做竖屏短剧的制作厂牌，尽量先做好自己。”

【4】

《盛夏芬德拉》有无数段被网友点赞的戏，其中最出圈的是热搜的浴缸吻戏，剧本设置是白清枚先吻周晟安。但现场拍摄时，演员的情绪都压抑到极点，刘萧旭看到郭宇欣红了的眼眶，先吻了上去。拍完这幕后，两位演员哭得停不下来。

张大马没有叫停，而是特地清场让工作人员离开，给演员平复情绪的空间。

拍摄高浓度的情绪戏，张大马习惯把片场的人减到最少，这就意味着减少很多花絮镜头。在他看来，演员的工作要贡献在片场，在成片里可以释放最大的情绪，“现在拍摄花絮是会有很大流量，但我觉得这个超过了他们的工作范围。没有必要博流量，好好拍戏就好。”

创作方向上，张大马一直坚持：拍短剧，热度是重要的，但能回本做下一部想做的作品就好，题材和拍摄方式要适当地创新、往前探索，在内容逻辑内，偶尔也可以选择一些市场并不看好的IP。比起跟风，他更想创造风向，“我觉得突破、创新才是我们更应该做的，才能慢慢拓宽马厩的观众群体。”

尽管产出了不少爆款，但张大马还是常常会念叨自己是“马厩”第一个“扑戏”导演。

《脱缰》后，三线叙事的《燃冬》播得并不好，在当时的纯付费时代，《燃冬》过分地不在意市场了。

后来的《情靡》《深情诱引》火了，“马厩”又转头做了清新治愈系的《小狗抓蝴蝶》。导演“瓦力张”接过这个项目时就调侃，“干了这个要赔钱”，但张大马还是想试试。

《小狗抓蝴蝶》不算火，但却是成功的开始。

9月初，由张大马执导、刘萧旭主演的《幸得相遇离婚时》开播，目前播放量已破20亿。张大马说，自己拍这部没那么“新”的戏是因为“不服”，在短剧中做多视角叙事有很大挑战，三线叙事的《燃冬》失败后，他就想试试，能不能再做双线叙事。

“马厩”这些年有胜有败，但不变的是对作品的真诚，不能保证每部戏都有好的成绩，但能保证每部戏都有最大的诚意。

“短剧不是标准的工业流水线生产，你做好了一个，下一个就一定能好？所谓的光辉也就是在这几天，等再上新戏时，又是一次从头开始。我们可以不进步，但尽量别退步。”

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