在家具收藏市场，材料为王的声音一直占据市场主流，千年流传的文化内涵却很少有人提及，“材质是实的，容易掌握，便于炒作；文化是虚的，考验内功，难以把握。”业内人士认为，正是这种市场现状让家具市场乱象丛生，前段时间的“金丝楠木和红木之争”就是最好的证明。

藏界人士呼吁，家具收藏应回归文化和审美，这样才能挤尽水分，获得真正的收藏乐趣。

海南黄花梨3年翻三倍

家具材质主要分为硬木家具和软木家具：软木家

市场上的收藏主流是黄花梨、红木和紫檀家具，近两年来金丝楠木也声名鹊起，希望在高端市场分一杯羹。日前，记者分别走访了有“中国红木家具之都”称号的东阳家具市场和宁波的收藏市场，发现这几类家具新老价格的比例大约在1：10左右。以一把造型类似的灯挂椅为例，新黄花梨价格为15万元左右，老黄花梨价格在100多万元，新红木价格为1万元左右，老红木价格则需要10万元不到，紫檀因为用料珍贵，一般不会做这种普通的大件。

“家具价格和木料稀缺性息息相关，红木和紫檀都属于原料比较充裕的种类，因此价格走势一直比较平稳，尤其是紫檀虽然木性最好，价格最昂贵，但因为木料较多，价格一直停滞不前，属于被严重低估的种类。”浙江民和拍卖公司总经理贺涛告诉记者，“海南黄花梨则因为原料的稀缺性和不可再生性，价格一直往上攀升，近3年几乎翻了三倍；新加入的金丝楠木也是近期涨幅较快的种类，从前都是宫廷御用的木种，但它毕竟是软木，有一定的存世量，而且在藏家当中的认知度也不高，因此有关‘几千万天价家具’的报道还是存在很大的炒作成分。”

审美倒置 偏爱清式繁华

在浙江东阳市明堂红木家具有限公司总经理张向荣看来，轻视文化内涵的结果是导致人们对明清样式的审美观颠倒。“明式风格和清式风格是中国家具史的两大代表。清式风格厚重繁华，富丽堂皇，尺寸宽大，注重各种材料和形式的堆砌；明式风格朴素大方，俊秀舒适，简洁而富有设计感。明式风格家具是世界公认的代表最高艺术水准的家具，然而目前市场上却更加推崇繁缛华丽的清式家具，就好比华丽浓重的乾隆粉彩瓷器，其艺术水准远远比不上云淡风清的宋代五大官窑，但却屡屡在拍卖场上创出天价，迎合了当代人的大众审美。”

贺涛所在的民和拍卖公司从5、6年前开始收藏明式家具，尤其是以软木材质为主的大漆家具，在他看来它们才代表了家具收藏的最高艺术水准，“在明代晚期之前，家具都是就地取材，材质并不为人所重视，因为所有的家具都是上漆的，俗称大漆家具，漆匠的地位远高于木匠。人们更看重的是家具的造型、雕工和文化内涵。从明代晚期开始，人们逐渐发现不同的木料有不同的纹理，刷一层薄薄的生漆，或者直接上蜡，让纹理透出来，也非常漂亮。从这时起，木料的重要性才开始显现。”在贺涛看来，许多明式软木家具年份更早，艺术价值更高，价格被严重低估，“再以前面的灯挂椅为例，一把新红榉木材质的在5000元左右，而一把老红榉木的竟然也就1万元多点，严重偏离了实际价值。

家具收藏期待回归文化价值

“一件优秀的老家具是有思想有文化的，你在它面前静坐一整天都不会觉得乏味，古人的鬼斧神工，每一道线条都精妙无比，的确是我们后人无法企及的。”谈到家具收藏，张向荣十分感慨，“遗憾的是，审美的偏离让材质的重要性空前凸显，买家具成了买材料。这在很大程度上束缚了东阳家具产业的发展，也成为我们这些龙头企业所迫切想要突破的瓶颈。”

为了凸显红木家具的文化内涵，张向荣今年在厂区附近开了一家中国红木文化思想主题会馆，用来向人们传递红木家具的文化内涵，“例如这罗汉床，不仅是用来小睡的卧具，也是主人待客的坐具，而且能迅速拉近宾主之间的距离。体积不大，灵活多变，几乎可以摆放在居室内的任何空间。这是中国人智慧和应变性的体现，也是家具进化的产物。”

此外，他还邀请陆光正、冯文土等中国工艺美术大师，率领几百位东阳工匠、耗时几年光阴，打造了一套收藏级红木家具，预计今年9月会在思想馆亮相，“成本就要3000万元，前段时间有人出价4000万元，我不想卖。我只卖3500万元，但买方要由我来挑选。收藏讲究流传有序，我希望能够为这套家具找到真正的知音，并通过他的名人效应，向大家传递更多的家具文化，引导家具收藏从买材料向重文化转变。”